Photography Classroom

　「 写真の醍醐味・初心者からプロまで 」で写真の魅力などについて、少し語りました。しかし、「綺麗な写真を撮れない！」と思う人は決して少なくありません。「アマチュア」の写真愛好家としての本人も時々そう思います。但し、少なくとも写真に関しての誤解もよく耳にします。まず、「芸術的な写真」について、少し書きます。 　芸術的な写真を撮るためのコツを紹介する本はいっぱいありますが、ここで、まずよくある誤解をなくしたいです。 安いカメラでも綺麗な写真を撮る アマチュアでも綺麗な写真を取れる モデルじゃなくても綺麗な肖像を撮れる 　くどいですが、言い換えますと、 綺麗写真を撮るには高級か高度な設備(カメラ本体やレンズなど)は絶対必要条件ではない 綺麗な写真を撮るにはプロでなくてはならないことはない 綺麗な肖像には綺麗なモデルさん必須条件ではない 綺麗な景色だからといっても綺麗な写真を撮れると限らない 　綺麗写真は良く見ますと、「芸術的だ！」と思わず叫びたくなるもののことです。平たくいうと「 美 」と感じさせるものです。言い換えれば、被写体は価値はあまりなくても、古くてボロボロであっても、完璧な形ではなくても、グラマーで上品モデルさんではなくでも、撮り方次第で、「美しい！」と思わせる写真はいくらでも得られます。 　その証拠は各種のカメラのカタログです。 どんな安いカメラでも、そのカメラで撮られた綺麗な写真が載っています 。 　カメラメーカーはあまりはっきり言いたくないが、色々な場面では、ほぼ どんなカメラ でも、ほぼ同等な 綺麗な写真を撮影できます 。特に大判の印刷に使わない場合です。もしボケや接写を楽しみたいならば、大口径かマクロのレンズが使えるカメラであれば、まず何でもよいと言えます。つまり、コンパクトでも、イチデジでも、ミラーレスでもいいです。 　高いカメラのより高度な機能は非常に限られた場面でしか活躍できません。それを必要とする人は殆どの一握りです。それ以外の場面でちゃんと腕を磨いていけば、写真撮影を十分楽しめます。 　かといっても、どんな時でも、どのような条件でも、どんなカメラを使って、適当に撮れば、綺麗な写真を撮れるわけではありません。綺麗な写真なら、どれでもその裏に綿密に 計画 されて、日ごろ身に付けた...

　写真は 二次元 のものです。 　実世界は 三次元の構造 によってどんなに美しく、迫力的に見えても、写真に収めると平面の二次元になります。 　同時に、人間に「三次元」感じ取るのは、実は 中心投影 だからの結果です。 　まず、 相対的なサイズ です。同じものであっても、遠くにあるものは小さく見えて、逆は大きい 　次に、 影 。光によって、三次元的なものは各部分にできる影の形は濃淡は違う 　さらに、 ボケ 具合。ある物体に注目する時に、それより後方のものはボケて見える 　最後に、 消失点 。無限まで走るまっすぐの平行線にそって見ると、日本の斜めの線になり、最終的に一転に集まります。それは消失点です。 　写真を平面的ではなく、三次元的に見せるには、カメラの視点と角度に気を付けて、上記の要素を強調するようにすれば、三次元情報による「奥行き」感を再現できます。 　この 奥行き を強調するのは、写真の「 構図 」の技術の一つです。 ボケによって強調された距離感 陰によって強調された段々下がっていく地形 曲線と遠近にある車達 消失点、距離の違う人達 繰り返しの柱とその影は見事に奥行き感を強調してくれている 構造物や人工的な線分は人間の奥行き感を一番呼び起こすもの 遠方に続いていく細道は伸びて行く空間を暗示する

　韓国江原道 束草市 のビーチでご来光を撮影できました! 　朝日や夕日を撮影する鉄則はタイミングを逃さないことですが、特に朝はややきついです。 　事前にご来光の時刻を調べておいて、その30分ほど前起床し、すぐ撮影現場に向かいました。30分前で間に合ったのは、ビーチから徒歩10分程度のモーテルに止まっていたからです。 出だしの時には、海の反射でラグビーの形になっている もう少し上がると、上部が半円の窓のようになる 海の反射で下部は長方形になる さらに上がると、海の反射から少し切り離す 反射は朝日の「台」になる 少しトレミングすると、反射の「台」は水面の上にあることが良く分かる 太陽全体が出てきても、その水面上に「台」はまだくっついている 運よく漁船が手前を通ろとしていた 退屈な空間に活気を持たしてくれた 水面から完全に離れていても、「台」が健在 漁船は通り過ぎ去ろうとしていた

　画質という意味ではベストチョイスではありませんが、SIGMAのAPO 120-400mm F4.5-5.6 DG OS HSMを使って、野鳥撮影を楽しんでいます。 　同じレンズをD300につけた場合、センサーはAPS-Cですので、35mm換算すると、600mm相当になります。 　一方、D800Eはフルサイズのセンサーですので、400mmはそのままになります。 　ただし、D800Eの画素数は6144X4080で、横か縦画素数はD300に対して、約1.43倍です。それは、れっきとしたデジタルズームで、しかも補間なしです。言い換えれば、画素数上では、クリッピングすると、D300と早遜色はありません。 　当然、画素数だけではありません。フルサイズセンサーは35.9mm×24mmで、APS-Cは23.4mm×16.7mmですので、辺長比は約1.53です。例え他の技術は全く同じであっても、一画素当たりの辺長比は1.07倍で、面積比は約1.147倍です。 　実際撮ってみると、やはり歴然とした差が見られました。 　同じISO設定でも、ノイズは断然少ないです。また、画像全体としては、色はより鮮明で、コントラストはより高いです。 　シャッター音はD300よりもっと軽快で、気持ちいい響きをします。 　但し、野鳥撮影には、特に飛翔中の野鳥には、AF速度の高いレンズがほしくなります。今回掲載したものは、動きの速いカワセミがあります。カワセミは、人気者ですので、人は割と近くまで寄られて、カメラに向けられてもすぐ逃げたりしません。そのため、止まっているところの写真は割と簡単に撮れます。ところで、一番美しいとされる飛翔中の写真はとても難しくなります。有名なホバーリングを撮影するには、それ以上の難関になります。 　2回挑戦したところで、案の定飛んでいるところを綺麗に捉えられていません。運よく画面に入っていても、ピントは殆ど合っていません。 　以下の写真はすべて手持ちで撮影したものです。レンズ自体は暗いため、ISOは４００以上を使っています。 ムクドリ（椋鳥）；White-cheeked Starling ムクドリ （椋鳥）； White-cheeked Starling カワセミ（翡翠） カワセミ（翡翠）。翼をくっきりと撮るには、1/800でも遅す...

Black & White Landscape Photography は Amherst Media より1999に出版した写真撮影の啓蒙本で、著者はJohn P. CollettとDavid Collettです。 　白黒写真関係の内容より構図についての記述は大変参考になります。ここで、興味のある部分をピックアップして訳してみました。特に視覚の仕組みにや構図の要素および視覚に対する働き（その中で邪魔スポット）などはとても参考になります。 　原文よりより理解を深められるかと思います。何しろ、母国語で読んでいないと、どうしても頭に入りにくいことは大いにありまして、逆に母国語ですと、すんなりと入ることは多いです。特にこの本の構図理論は長編にわたって記述されたので、理解・消化するのにはエネルギーが要ります。 　他の著者の構図理論、また参考リンクにある入門的な講座と合わせて比較・吟味すれば、写真撮影はもっと楽しくなり、より自信を持てるようにれば幸いです。 　とりあえず、３．１まで訳してみました。 "The Photographer transforms haphazard elements into a controlled, ordered work" 第三章 構図－Composition techniques 創造と統制(Creation and Control) 構図は異なる要素を組織化・統制すし、統一された構造を実現することです。構図はある景色にある要素を適当に整理するのではありません。写真家は、芸術的（Fine Art）な風景写真はでたらめの要素を統制された、整然とした作品に変えられます。他の芸術家と同じように、どの要素を取り入れ、どの位置に配置かをよく吟味してから決めます。その対象は線、形、テクスチャ（質感）、模様、ピント合わせ位置、ハイライト（明るい部分）、影と視点などです。統一された構図は景色にある様々な要素は 一つ共通の概念 を形成します。 視覚の仕組み (How the Eye Sees) 　鑑賞者の目と心理がどのように写真を「見る」と「組織化する」かについて理解するのは、もっとも明瞭で簡潔な構図を構成するに役立ちます。 　人間の目がはっきりと見える範囲（つまり 視角 ）は たったの3度 で...